Sergey Mikhaylovich Eisenstein, (23 Şubat 1898, Riga, Letonya, Rusya İmparatorluğu’ndan 11 Şubat 1948’de Moskova, Rusya, SSCB’de öldü), Rus film yönetmeni ve teorisyeni Potemkin (1925), Alexander Nevsky (1938) ve Ivan the Terrible (1944 ve 1958’de iki bölüm halinde yayımlandı). Film montaj kavramında belki de “ana” hareketten bağımsız görüntüler maksimum psikolojik etki için sunuluyor.
Baba babaannesi aracılığıyla Yahudi kökenli olan Eisenstein, Riga’da yaşıyordu; burada bina mühendisi olan Mikhail, 1910 yılına kadar ailesi St. Petersburg’a taşındığında gemi yapımında çalıştı. 1916-18 yılları arasında İnşaat Mühendisliği Enstitüsünde eğitim gördükten sonra Eisenstein plastik sanatlar alanında kariyer kararı aldı ve Güzel Sanatlar Okulu’na girdi.
1917 Rus Devrimi’nin patlak vermesiyle Kızıl Ordu’ya üye oldu ve savunmaları organize etmeye, inşa etmeye ve birliklere eğlence imkânı vermeye yardımcı oldu. Mesleğini keşfederek, 1920’de Moskova’da Proletkult Theatre (Halk Tiyatrosu) ‘na asistan dekoratörü olarak girdi. O hızla baş dekoratörü oldu ve daha sonra kod müdürü oldu. Bu nedenle, birkaç önemli ürün için kostümleri ve sahneyi tasarladı. Aynı zamanda, Japonya’daki Kabuki tiyatrosunda film hakkındaki fikirlerini etkilemek için güçlü bir ilgi geliştirdi. Aleksandr Ostrovsky’nin oyununun bir uyarlaması olan Bilge Adam’ın yapımı için kısa bir film hazırladı, Glumov’un Günlüğü, 1923’deki performansın bir parçası olarak gösterildi. Kısa süre sonra sinema tüm dikkatini çekti ve ilk filmini üretti. , Strike, 1924’te, büyük şair Vladimir Mayakovsky tarafından düzenlenen inceleme Lef’deki düzenleme kuramları üzerine ilk makalesini yayınladıktan sonra. Hareketin mantıksal bir şekilde ortaya çıkışı ile ifade edilen bir olayın statik bir şekilde yansımasının yerine, yeni bir form önerdi: Eylemden bağımsız olarak keyfi olarak seçilen görüntülerde “çekimlerin montajı” sunulacaktı. kronolojik sırayla değil, her neyse, maksimum psikolojik etki yaratacaktır. Böylece, film yapımcısı, izleyicilerin bilincinde, iletişim kurmak istediği fikre götürecek unsurları sağlamayı; onları ruhsal duruma veya bu fikri doğuran psikolojik duruma sokmaya çalışmalıdır.
Bu ilkeler, Eisenstein’ın tüm kariyerini yönlendirdi. Ancak gerçekleştirdiği gerçekçi filmlerde böyle bir teknik, ancak eylemde örtüşen somut unsurları kullandığı zaman etkili olur; sembolleri tarafından ima edilmek yerine gerçekliğe empoze edildiğinde geçerliliğini yitirir. Böylece, Çar askerlerinin bir grevin bastırılmasını anlatan Grevi (1924) ‘te, Eisenstein, makineli tüfeklerle biçilen işçi atışlarını bir mezbahada kesilen sığır atıklarıyla birlikte yan yana koydu. Etki çarpıcıydı, ancak objektif gerçeklik hatalıydı.
Teorisinin elinde olan Eisenstein sıklıkla başarısızlığa uğrayacaktı. Pottkin, aynı zamanda The Battleship Potemkin olarak bilinir, mutlulukla kaçmıştı. U.S.S.R’nin Merkezi İcra Komitesi tarafından 1905 Devrimini anmak için 1925 yılında liman ve Odessa şehrinde yapılan filmin önemli etkisi vardır ve halen dünya sinemasının başyapıtları arasındadır. (1958’de eleştirmenlerin uluslararası bir anketiyle bugüne kadarki en iyi film seçildi.) Büyüklüğü, yalnızca konunun ele alındığı insanlığın derinliği değil, sosyal önemi ya da onun biçimsel mükemmelliğidir ritim ve düzenleme; Fakat daha doğrusu, bunların her biri büyütülmüş ve diğerleriyle çarpılmıştır.
Bu başarıyla Sovyet sinemasının epik bir şairi olarak tanınan Eisenstein, daha sonra Ekim, ya da 1917’den sonra hükümette iktidarın kaymalarıyla uğraşan iki saatlik uzayda Dünya Sarsan On Gün “başlıklı bir film yaptı. Devrim, Lenin olay yerinin girişi ve Bolşevikler ile siyasi ve askeri düşmanları arasındaki mücadele. Film bazen esinlenildiyse, aynı zamanda birbirinden farklı, kaotik ve sıklıkla karıştı.
Aynı zamanda dengesiz, ancak daha dengeli olan, 1929’da kırsal kesimin kolektifleştirilmesini göstermek için çekilen Eski ve Yeni (orijinal olarak The General Line başlıklı) idi. Eisenstein, Potemkin’in şiddet ve kompakt olduğu kadar sakin ve geniş olarak lirik bir şiir yazdı.
1929’da Paris’e bir ziyaret gerçekleştirmek için görüntü ve müziğin karşıtlığı üzerine bir makale olan Romance sentiminale (Duygusal Melodi) filmini çekti. 1930’da Paramount stüdyolarıyla uğraşan Hollywood’tan ayrıldıktan sonra Theodore Dreiser tarafından Blaise Cendrars’ın romanları L’Or’ın (“Sutter’s Gold”) uyarlamaları üzerine çalıştığı bir Amerikan Trajedisi üzerine çalıştı. Senaryolarını stüdyo taleplerini karşılamak için reddetmekle birlikte, sözleşmeyi bozdu ve 1932’de Que viva Mexico’yı yönetmek üzere Meksika’ya gitti! Romancı Upton Sinclair tarafından sermaye toplandı.
Film asla tamamlanmadı. Bütçe endişeleri, Stalin’in Eisenstein’ın Meksika’daki kalış süresindeki hoşnutsuzluğu ve bir dizi başka faktörle birleşince, üretimi zorladı. Eisenstein’ın Sinclair ile olan ilişkisi – üretim gecikmeleri ve iletişim sorunları yüzünden zaten gerildi – ABD gümrük yetkilileri, onun ve Sinclair’in eşyalarının bir araya getirilmesiyle birlikte bazıları dini imgelem içeren homoerotik çizimler ve fotoğraflar keşfedince tahrip edildi.
Meksika’nın Que viva Mexico için ithalatı yasaklayan yaklaşık 300.000 feet (91.440 metre) çekim, Meksika’da Thunder, Meksika’da Eisenstein ve Ölüm Günü (1933-34) olarak Amerika Birleşik Devletleri’nde kesildi ve piyasaya çıktı. ). 1939’da çekilen görüntülerden “Time in the Sun” başlıklı dördüncü bir film yapılmıştır. Meksika ile ilgili bir dizi eğitim filmi de makaralardan özler kullanılarak derlendi. Bu çabalardan hiçbiri, orijinal anlayışa uzak bir benzerlikten daha fazlasını taşımaz. Sinclair, çekimlerin büyük bir bölümünü 1954’te New York’ta Modern Sanatlar Müzesi’ne bağışladı. Film yapımcısı Jay Leyda, bu görüntülerden Eisenstein’ın Meksika Filmi: Çalışmalar İçin Episodes (1958) derledi. Eisenstein’ın eski işbirlikçisi Grigory Aleksandrov Eisenstein’ın orijinal taslağı ile uyumlu bir şekilde düzenledi ve Que viva Mexico olarak yayınladı! (1979).
Yönettiği filmler
Senaryosunu yazdığı filmler